笔墨传薪：萧派山水作品展呈现中国画百年传承脉络

“萧派山水”作品展由区文化旅游局、上海句溪文化艺术工作室举办，本次展览准备了五十余件“萧派山水”代表人物的精品力作，通过对“萧派山水”开创者萧俊贤，代表人物施南池、施国敦等作品的展览和研究探讨，有助于观展者更好地了解“萧派山水”乃至中国山水画作品，全面理解中国山水画的精神内涵。

萧俊贤(1865-1949年)原名稚泉，字厔泉，号铁夫，别署天和逸人，湖南衡阳人，先后从南岳僧苍厓、山阴沈翰为师。其早年多用燥笔，精工细写，首重皴擦，辅以分层烘染，浑而不乱;中年作品大笔皴擦，水墨淋漓，融合北宗苍劲古拙的线条与南宗含意深沉的皴法于一体，并把皴擦的手法揉合运用，尤为独到;晚年画作笔墨愈老愈秀润，绝无枯疏涩弱之象，山石以擦代皴，其山峦无斧劈雕琢之痕，苍中含润，世称“萧派山水”。

施国敦(1949年-)，字厚之，崇明人，师从其伯父施南池先生，专攻萧派山水，故斋名“绍萧楼”，亦作人物、花鸟及篆刻，画风雄浑苍厚，飘逸洒脱。

徜徉于“萧派山水”画中，满目尽是大好河山，或温蕴俊秀、清新淡雅，或高峻险绝、雄伟浑厚，一片古意盎然。我们可以体味到中国山水画的意境、格调、气韵和色调，感受到民族的底蕴、古典的底气、文人的性情。