从445幅石印版画到3D动画：〈聊斋〉IP如何完成三百年视觉进化

备受瞩目的追光动画力作《聊斋：兰若寺》即将于7月12日与广大观众见面。在这部作品中，我们得以一睹《崂山道士》、《莲花公主》、《聂小倩》、《画皮》、《鲁公女》等经典聊斋故事的真容，它们在预告片中初步展露了那充满中式志怪特色的神秘美感。值得一提的是，这场东方奇幻美学的盛宴并非从今日才开始，早在文字之外，《聊斋志异》这部文学巨著便已引领我们踏上一段跨越三百年的视觉与想象之旅。

自古以来，图文结合的书籍形式便已存在。例如，现存最早的中国古典小说插图本，如元代的《全相三国志平话》和明代的《新刻绣像批评金瓶梅》，均生动描绘了多样的社会生活画面和人物形象。

目前能看到的较早的聊斋故事图像，当数台北故宫博物院藏的《聊斋故事画册》。晚清时期，石版印刷术(平版印刷技术之一)从西方传入中国，凭借时效高、成本低、印刷清晰等优势，推动了古籍再版和小说插图本的蓬勃发展。在石印《聊斋志异》插图本中，最具代表性的是《详注聊斋志异图咏》(以下简称“图咏”本)，于1886年由上海同文书局出版发行。该书8册插图共445幅。每篇故事配一幅插图置于卷前，画上方题写七言绝句点明主题，并附上篇名的篆书钤印，集诗、书、画、印于一体，颇具文雅气息。“图咏”本出版后，引发翻印、改版的热潮，各书局在沿用同文书局插画的基础上，又增删变动不同的图像元素：对原插画稍作变动的翻印本、加上彩色的印本、一页多图的印本等，一时令人眼花缭乱，质量也是良莠不齐。

《聊斋图说》和《聊斋全图》，堪称聊斋故事题材绘画的双璧。大约在清光绪年间，大型图册《聊斋图说》(简称“图说”本)应运而生。该图册共有48册725幅插图。其装帧讲究，半开绘图，半开文字，图文并重。

《聊斋全图》(简称“全图”本)于清末问世。原为90册，多散佚。其中，前48册每文一图，之后则每文配二至七图不等。与“图咏”本在“扼要处着笔”绘制单图的风格不同，“全图”本图画占据主导地位，文字从属于图像，视觉冲击力更强。以《聂小倩》为例，“图咏”本单幅主题画抓住宁采臣拒绝诱惑、掷金而去这个情节，构图偏室外，突出庭院、树木、月夜，人物比例较小，气氛清冷文雅;“全图”本则展现聂小倩婚后生活场景，如婚后点灯读书、画兰展才、革囊放鬼捉夜叉等，细致描绘了床帐、墙画、条桌、绣墩等家居陈设，呈现世俗生活之美，休闲性、趣味性更为鲜明。

以上这些图像作品不仅起到了辅助文本传播的作用，而且由于绘图者各自的独特旨趣和精湛技法，使得古老的聊斋故事得以焕发出新的生命力，为读者提供了更加丰富的赏读空间。以《莲花公主》这一篇章为例，在“图咏”版本中，画面生动地描绘了大王设宴款待窦旭的场景，其中几位宫女簇拥着莲花公主前来与窦旭见面，这一幕充满了古典韵味。而在“全图”版本中，不仅增添了文官武将侍立两旁的细节描绘，更是将窦旭与莲花公主初次相遇时那相互凝望的表情与眼神，通过近景的细腻刻画展现得淋漓尽致，形成了一种相互对望的默契与呼应，使得整个画面更加生动而富有情感。