为《清明上河图》小人物立传，上海90后画家陈汉煜成300万粉丝“艺术博主”

金秋十月的上海，空气中弥漫着浓厚的艺术氛围，洋溢着青春与活力的气息。青年美展、动漫市集、露天音乐会等一场接一场的艺术盛宴，为年轻大众带来了无限惊喜;而在年轻人的小圈子中，各种艺术家雅集、沙龙、聚会更是热闹非凡，创意灵感在此激荡。这座高速运转的国际大都市，究竟孕育出了怎样的年轻艺术家呢?

这个重大的议题，可能无人能够确切解答。然而，记者仍旧努力寻访了几位在上海小有名气的年轻本土艺术家，深入他们的生活，探访他们成长的地区，试图破译那独特的属于上海的艺术基因密码。

90后画家陈汉煜的画室，位于杨浦区杨树浦路一处僻静的园区，老厂房改建的园区因为多名艺术家的进驻，不久前才改名“艺术区”。

艺术区目前还寂寂无闻，但并不影响陈汉煜成为“网红”。他就是那个为《清明上河图》中超过1600个小人物创作画作并取名字、讲故事的艺术博主。

全职绘画博主，换句话说就是自己开公司养活自己的“独立画师”，这条路好走吗?陈汉煜告诉记者，很多人觉得学艺术是富足家庭给孩子的选择，但他只不过出自普通的上海知识分子家庭，父母都不是画画的。好在父母支持他从小的爱好，他大学本科学的是与绘画有关的文物修复，研究生转读美术史论，后来在博物馆实习临摹过古画、在出版社当过插画师，也接过许多项目订单，但最终他还是决定回归纯粹的画画。

“我曾大量临摹过美术史上那些天才的作品，又常常阅读中西方绘画大师超越时代的绘画理念，有一天突然意识到，自己是个普通人，可能永远无法达到那种技法和见解水平，所以，我更该走自己的路，而不是模仿任何人。”陈汉煜讲了一个故事，一次他接到学校任务，为一幅明代的残破仕女图填补画意，他看着面部表情缺失的仕女，想着应该为她补上怎样的五官、表达怎样的情感状态时，突然顿悟，伟大的艺术作品不局限于技巧和理念，真挚的情感也许更重要。

似一束光照进心灵，陈汉煜终于找到方向。他决定用绘画讲故事，为古画、古籍中只有只言片语描述的小人物“树碑立传”。他把《清明上河图》中“千里送树枝”的邮递员、倚在门边露出半边脸的屠夫和生活窘迫的“借钱”父子画下来，为他们取名字、设计故事情节。他的画不仅精准还原了北宋人物的服饰穿搭，背景中的勾栏瓦肆、市集景象也很符合历史现实。

两年前，陈汉煜“轻装上阵”全力以赴创作“小人物系列”，并且配合作品讲故事、拍视频，投放网络平台，开启自媒体生涯。

新的创作方式带来新的生活方式。为了降低开支，他租下离家10多公里的园区工作室。近200平方米的工作室条件不算好，但足够用于画画、搭布景、拍视频甚至偶尔的生活起居。

全职搭档是一名同样年轻却资深的专业剪辑师。他们发布在抖音上的第一条视频就火了。成功看起来挺容易，但谁又知道背后的艰辛。每周更新一期5分钟左右的短视频，意味着陈汉煜每周要构思一个故事，并画完一幅四尺整张的画作，完成拍摄后，搭档再花几天时间剪辑、制作、配乐、发布上线并推广，而这期间，陈汉煜早已启动下一期创作，他们平均每天工作10来个小时。

如今，陈汉煜在各大网络平台上的粉丝数量已突破300万大关，这一数字足以让他凭借平台广告收入维持日常生活，甚至晋升为备受瞩目的“一线艺术博主”。谈及自己的成就，陈汉煜满怀感激，他表示：“生活中总有许多机遇如潮水般涌来。”在他的大学期间，导师不遗余力地推荐他参加各类美术展览，为他的作品提供了更多被世人瞩目的机会。政府部门也积极出台扶持政策，为他送上助力。与此同时，网络平台和MCN机构的负责人始终关注着他的创作动态，并时常提供宝贵的运营建议，助力他的艺术事业不断前行。

在互联网世界，个体的亮相与退场往往迅速，但陈汉煜对此已不再忧虑。他坚信，中国悠久的文化底蕴将为他的创作源源不断注入灵感，同时，多样化的城市景观和庞大的网络平台也为其职业成长提供了坚实的支撑。