丰子恺逝世50周年大展启幕：7米书法手卷+临终家书首度公开

倾注满腔爱国情感的绘画作品，长达7米的书法长卷，以及他离世前所写的最后一封家书……众多珍贵罕见的丰子恺展品即将集结于程十发美术馆举办的“人生短暂，艺术永恒——丰子恺艺术展”。

今年正值丰子恺先生逝世五十周年。丰子恺先生的艺术创作，堪称艺术大众化和生活化的杰出典范。或许许多人并不了解，这位深受大众喜爱和尊敬的艺术大师，不仅曾担任上海中国画院的首任院长，更是一位多才多艺的书法家、翻译家、散文家和教育家。为纪念这位伟大的艺术家，上海中国画院与丰子恺研究会共同主办的此次展览，是全国近年来规模最大的丰子恺艺术展。展览精心挑选了近200件丰子恺先生的书画作品及重要文献资料，旨在引领观众重新审视他的艺术成就，深入感受其精神世界的丰富内涵。

“丰子恺艺术所表达的大爱与真情，恒久绵长，值得人们铭记。”此次展览策展人、中国美术馆研究部主任裔萼感叹。

踱步于展厅，观众很难不被丰子恺众多天真烂漫、温暖人心的画作所感染。例如，坐在窗边、给布娃娃兴致勃勃缝着小衣衫的女孩，被画成了《小母亲》;屋外挨个搬着小板凳、将它们排成列的小男孩，被画成了《蚂蚁搬家》;《夜花深处一灯归》是隽永的剪影，聚焦夜色中提灯行走的两姐妹;《梁上燕》以凭栏望向远方落花、飞燕的女子背影，予人无尽遐想……

“众所周知，丰子恺是中国现代漫画的开创者。事实上，他还是中国画由传统向现代转型的杰出代表。从这一层来说，他是上海中国画院实至名归的首任院长。”裔萼指出，丰子恺的漫画，本身就是现代中国画、简笔水墨画，完全符合中国画的以书入画、诗画相融、强调画外之意韵外之致的写意传统。有别于古代文人画的出世、野逸，他的画作表现的都是日常琐事，俨然用画笔写日记，以少胜多，通俗易懂，但同时又蕴含诗意、谐趣与哲理。这样的画，在中国现代绘画史上独树一帜、自成一派。

值得一提的是，新中国成立之后，著名画家丰子恺以满怀激情的画笔，歌颂我们的伟大祖国和勤劳的人民，创作了大量令人瞩目的艺术作品。在此次展览中展出的《庆千秋》，便是他于1959年为了庆祝新中国十周年诞辰而精心绘制的一幅画作。在这幅作品中，丰子恺以简洁而富有力度的笔触，描绘出了国泰民安的景象，而画面远景中绽放的烟花更是令人过目难忘，充分展现了新中国成立十年来人民生活的幸福与国家的繁荣昌盛。 另一幅作品《饮水思源》，则是丰子恺在1961年9月随上海政协参观团访问瑞金革命根据地归途中创作的。这幅画以瑞金革命根据地的一口“红井”为背景，描绘了那口掩映在大树下的“红井”，寓意着革命先辈们艰苦卓绝的奋斗精神，成为了人们饮水思源的象征，传承着革命精神，激励着后人不忘初心，砥砺前行。