郎朗艺术周：从舒曼到肖邦，见证钢琴诗人的当代诠释

自1999年那个炎热的夏日，郎朗在芝加哥拉维尼亚音乐节上替补登台，以其非凡的才华一鸣惊人，从此踏上了世界古典音乐舞台的星光大道。这位钢琴家不仅跻身世界一线演奏家行列，更是在某些方面超越了这一级别。自那时起，他作为中国古典音乐飞速发展的象征性人物，其影响力不知不觉间已贯穿了21世纪的前四分之一。尽管在我们周围可能鲜有人不知郎朗其名，但要深入了解他作为钢琴演奏家的本真身份以及他在艺术探索上的成就，我们仍需暂时放下手机里那些展示他风采的综艺节目和短视频，走进音乐厅，亲耳聆听他那触动灵魂的琴声。

在5月23日至28日这一短暂而密集的期间，钢琴巨星郎朗接连在北京艺术中心、台湖舞美艺术中心以及国家大剧院三大知名剧场绽放光彩。他不仅带来两场精彩纷呈的协奏音乐会，还有一场独奏音乐会，以及一场面向公众的大师课，为观众呈现了一场场视听盛宴。如此紧凑的时间安排，让北京乃至全球各地的乐迷们有机会在短时间内集中欣赏到郎朗的音乐才华，实属难得。尤为值得一提的是，国家大剧院首次举办的“郎朗艺术周”，为我们提供了一个极为珍贵的契机，让我们得以更深入地了解和感受郎朗当前在钢琴艺术领域的境界与成就。

5月28日的独奏音乐会是“郎朗艺术周”中笔者最关注的一场，不只是由于艺术家个人主宰舞台，更因为这套主打舒曼《克莱斯勒偶记》与肖邦《玛祖卡》选段的曲目，是郎朗过去一年在全球各地巡演的主要内容。去年7月他首次亮相北京艺术中心，呈现的就是这套作品，经过一年的打磨，艺术家对作品更为熟稔，而理解与诠释深度抵达了何种新境则令人好奇。

如果以浪漫主义音乐的几个核心特征来审视舒曼和肖邦的音乐创作——例如将文学与戏剧元素融入音乐创作，为音乐加上标题，打破古典主义经典奏鸣曲结构，转为结构自由的碎片化小品，更加强调个人情绪的抒发和极致表现力的开掘，那么舒曼更适合作为浪漫主义的代言人。郎朗在独奏音乐会上半场演奏的《克莱斯勒偶记》(副标题为“幻想曲”)，也正是具备了这些特征的一部钢琴套曲。

据说舒曼只用了四天便完成了整部作品的创作，随后将其题献给肖邦。标题中的“克莱斯勒”是舒曼的好友霍夫曼写作音乐评论时的笔名，作曲家本人也承认这一标题与作品的主旨并无必然联系。实际上热衷文字写作的舒曼也有两个使用频率最高、“虚拟个性”完全对立的笔名：热情张扬的“弗洛雷斯坦”与安静沉思的“尤瑟比乌斯”。舒曼不仅让二人在文章中针锋相对，更是在音乐中交替登场，由快慢相间的八个乐段构成的《克莱斯勒偶记》正是两个角色、两种个性的辩论和对话。

郎朗从第一乐段的第一串和弦起，便在键盘上刮起了音乐的旋风，这种将速度推向极致的处理方式，为后续乐段的处理奠定了基调。在徐缓抒情的慢板乐段(如第四、第六段)中，舒曼充分展现着其作为伟大的歌曲作曲家无与伦比的旋律天赋，而这种旋律如同人们更熟悉的《梦幻曲》，一样是建构在严谨的和声行进之上的。郎朗一方面用精妙的触键控制调配出丰沛的色彩变化，另一方面则交替突出着不同的声部框架，以和声走向引领旋律的歌唱性。

而在速度标记为“极快速地”的第七乐段，钢琴家令人赞叹的指尖技巧，让音乐在如过山车般跌宕的飞驰中尽情释放着生命能量，又在转瞬间切换至内省的表达。郎朗在这部作品中没有像众多德奥钢琴前辈那样，以中和两种性格、实现音乐情绪衔接过渡的惯常方式进行演绎，而是让作品的情感张力更为突出，以二元对立的戏剧性效果，最大程度上实现对听者注意力的吸引。

音乐会下半场，郎朗在肖邦留下的超过50首玛祖卡舞曲作品中，选择了12首进行演绎。乐曲排列方式遵循一明一暗两个线索：即沿着作曲家的创作顺序，从出版编号第7的早期作品，逐渐走向出版编号59的晚期作品;同时在调性上尽量实现小调与大调交织，让作品的直观听觉色彩呈现出明暗交互的艺术效果。

在演绎层面，郎朗着实又一次奉献了带有解构、颠覆意味的新解。在某些乐段(如e小调、B大调、b小调)中，钢琴家将确立音乐节奏与行进感的左手声部做了适度的淡化处理，与之对应的旋律声部则以非常自由的弹性速度呈现在听众耳畔。在几个瞬间，人们似乎忘却了玛祖卡作为三拍舞蹈的存在。如果有乐迷认为这样的演绎离经叛道，那么文献记载中，作曲家迈耶贝尔及钢琴家查尔斯·哈莱在将近二百年前对肖邦亲自弹奏玛祖卡的感受或许能让大家释怀——在“钢琴诗人”的指尖，玛祖卡几乎变成了二拍而非三拍，肖邦对此的回答是，“我在写下这些音乐时可从未想过让人们随之跳舞。”

当《玛祖卡》的旋律在最后一首“升f小调”的悠扬中渐渐落幕，紧接着便是一曲同样调性的《波兰舞曲》，此时，肖邦那内向而敏感的个性与奔放不羁的豪情，以一种出人意料的精妙方式交织在观众的耳畔。正如肖邦当年对李斯特那惊人的技巧与充沛的能量所流露出的由衷赞叹，舞台上，郎朗如同一个炽热燃烧的火焰，以无与伦比的自信演绎着经典文献的无限生命力。“脱帽致敬吧，先生们!这是一位天才!”这是舒曼在1831年于莱比锡的《大众音乐报》上对肖邦的热烈欢呼，如今，借助郎朗的演奏，这位天才音乐家的辉煌光芒得以跨越两百年的时空，再次绽放于世人面前。