蓝天＂冲梅＂首秀惊艳：第32届梅花奖《智取威虎山》燃爆上海大剧院

近日，上海大剧院内气氛热烈，掌声与叫好声此起彼伏。上海京剧院的余派老生蓝天，以他独特的嗓音和精湛的演技，唱响了《智取威虎山》的经典段落，将观众们带入了一个激情澎湃的戏剧世界。第十届中国戏剧奖·梅花表演奖(第32届中国戏剧梅花奖)的首场终评剧目《智取威虎山》在这里精彩上演，蓝天将杨子荣的光辉形象鲜活地呈现在观众面前，让人仿佛看到了这位英雄的英勇无畏。 台上，一众实力派演员们“痛饮庆功酒”，欢声笑语，共同庆祝这一戏剧盛事。他们的精彩表演不仅让台下的观众为之倾倒，更让整个上海大剧院沉浸在一片欢乐与美好的氛围中。这一刻，蓝天和他的同仁们，用他们的才华和热情，共同书写了戏剧艺术的美好春秋。

自年初起，蓝天便已全身心投入到了“冲梅”的备战状态。在接受记者采访时，他坦诚地表示：“近期我的主要任务就是反复背诵台词，同时精心保养嗓子，只为在舞台上以最佳状态呈现，不负观众的期待。”而像蓝天这样全力冲刺梅花奖的，远不止他一人。随着梅花奖的大幕缓缓拉开，陕西人艺、河北梆子剧院的众多演员们也纷纷抵达上海，这座繁华都市即将迎来一场戏剧“梅花”竞相绽放的盛宴。

作为上海京剧院第六代杨子荣，蓝天的《智取威虎山》得到过“初代杨子荣”童祥苓的亲授。2010年参演青春版《智取威虎山》后，蓝天正式向前辈请教。《智取威虎山》主人公杨子荣唱念做打俱佳，基本功、毯子功、把子功样样出色。当时童祥苓叮嘱蓝天：“打牢传统戏的基础，这是《智取威虎山》的主心骨。唱好传统戏，你自然会举一反三。”蓝天与童祥苓身形、嗓音条件并不相似，童祥苓不要求蓝天一味模仿，而是念好传统戏的四声调值，学会自己变化，避免嗓子疲劳。

一部《智取威虎山》，童祥苓融入了余派、马派、麒派的演唱和身段精华。要完美演绎一部作品，技术与情感缺一不可。蓝天至今难忘，童祥苓对于年轻人动情的引导：“上海解放的时候，当我推开窗户，看到解放军躺在马路上睡觉休息，没有打扰到老百姓，我知道这个解放军的形象我找到了。蓝天，你们这一代演员能够演解放军，是莫大的荣幸。”如今，每每演出《智取威虎山》，蓝天总是一次又一次被火红岁月里的军民鱼水情感染。

《智取威虎山》是蓝天5岁时学京剧接触的第一部戏，时至如今，他已经演出该剧超过100场。演员之间的配合早已天衣无缝，“在后台，谁给我摘帽子，谁给我穿靴子，都一步步计算好”。然而，不放松、保持兴奋，熟戏生演是整个剧组给自己定的目标。为了带来最饱满的呈现，昨晚的演出邀请上海爱乐乐团担任伴奏。导演朱伟刚透露，《智取威虎山》1990年复排采用大乐队，此后的演出一直是小乐队和伴奏结合，“现场大乐队是此次演出的亮点，这也让剧组上下很兴奋，希望带给戏迷特别的感受”。

与一个由几十人组成的交响乐队协同合作，无疑为演员们带来了全新的挑战。自上个月起，我们上京团队便与上海爱乐乐团展开了紧锣密鼓的磨合工作。在这个过程中，蓝天导演发现，管乐部分的演奏往往会有微小的延迟，这就要求演员们必须具备极高的精准度，准确把握切入时机。毕竟，“观众对这部戏太熟悉了，任何一点小失误都逃不过他们的耳朵”。因此，我们每个人都必须全力以赴，确保在音乐与表演的完美融合中，呈现出最精彩的舞台效果。

今年，我们迎来了上海京剧院建院70周年的辉煌时刻。在这特殊的日子里，上海京剧院院长张帆先生发表感言，提到《智取威虎山》这部作品早已融入了上海的红色文化血脉，成为了一代代人心中的经典之作。张帆院长特别赞扬了演员蓝天，称赞其演唱字正腔圆，表演情感丰富，正处于饰演杨子荣这一角色的舞台巅峰时期。 为了支持蓝天此次角逐梅花奖，上海京剧院提前数月便开始精心策划。剧院动员了院内精英力量，全力以赴做好各项准备工作。鉴于上海京剧院常年在天蟾逸夫舞台演出，为更好地适应上海大剧院的舞台尺寸，剧院更是特地重新制作了舞台场景，力求为观众带来一场视觉与情感的盛宴，让他们在欣赏经典的同时，也能享受到舒适的观剧体验。