796亿市场爆发！中国演艺产业创39%增长，'跟着演出去旅行'成新时尚

目前，蓬勃的市场需求正将演艺产业推向一个强劲的增长高峰。根据最新数据，2024年，我国全国演出市场的总收入达到了796.29亿元，这一数字相较于2019年增长了39.14%。在满足人民群众日益增长的精神文化需求的同时，演艺产业释放出了巨大的经济活力，成为了当之无愧的消费热点和文化亮点，展现出前所未有的发展势头。

近年来，我国演艺产业呈现出蓬勃发展的态势，成绩斐然，精品力作频出。诸如民族舞剧《红楼梦》、话剧《长安的荔枝》等作品，以其独特的艺术魅力和本土原创的旺盛生命力，成为观众竞相追捧的热门剧目，一票难求。在科技赋能的背景下，演艺产业生态得到了深度重塑，数字光影、全息投影、VR/AR等前沿技术在艺术表达、运营模式及消费体验方面带来了革命性的革新。 尤其值得关注的是，演艺产业已成为拉动文旅消费的重要引擎。如今，“跟着演出去旅行”已成为年轻群体追求的新时尚。在演唱会经济领域，火热的演唱会不仅吸引了大量观众，还引发了“跨城观演”的热潮。头部艺人巡演所到之处，往往带动了“吃住行游购”等一系列综合消费，为文旅产业的增长做出了重要贡献。这些现象充分展示了演艺产业在推动文旅消费、促进经济增长方面的巨大潜力。

不过，在演艺产业蓬勃发展的良好态势下，还存在着一定问题。例如，优秀演艺作品和演员资源供不应求，演唱会门票“秒光”、天价“黄牛”等现象屡见不鲜，“抢票”“售罄”等关键词成为各大网络热搜榜常客;创新乏力与同质化问题凸显，触达不同群体的演艺新产品、新业态、新形式有待增加。由于产业链不完善和市场机制不健全，带来演艺资源过度向一线城市聚集，而三四线城市面临专业场馆匮乏、优质剧目巡演受阻等困境，以及演艺装备研发滞后、中小企业融资难等问题。未来，要多措并举，化解难题，放大演艺经济效应。

让演出市场供给更丰盛、空间布局更立体。演艺经济保持活力，关键在于多出好戏、出精品戏。应聚力打造精品力作，加力扶持优秀剧目的创排与推广;积极拥抱数字化浪潮，打造线下演出与线上演播“双演融合”新生态。鼓励在商业综合体、街区园区等公共空间灵活嵌入“小而美”的演艺新角落，支持景区、剧场、主题公园等巧妙利用既有空间，打造“情绪价值”给足、体验感“拉满”的演艺精品。对于专业场馆匮乏的城市，应因地制宜、量力而行，积极规划建设或改造中小型、多功能剧场剧院，补齐设施短板。通过丰富多彩的演艺供给与科学的空间布局，让好演出随处可见、触手可及，使演艺产业在深度融入城市肌理中繁荣发展。

为了使“演艺+”产业链条更加延长和充满活力，从而重塑城市的文化形象，我们正处在一个关键时期。目前，“演艺+科技”、“演艺+文旅”、“演艺+消费”的融合趋势正日益显著。我们必须把握这一有利时机，加速研发关键沉浸式技术和智能演艺装备，进一步激发“演唱会+”模式所蕴含的强大经济潜力。同时，我们需要完善从交通住宿、餐饮购物到特色文旅、夜间经济的多元化消费链条。 我们鼓励各地深入挖掘文化“富矿”，将特色演艺打造成为城市的“金名片”。在剧院、剧场等特色区域，我们要精心打造集剧本创作、投资孵化、演出交流、文娱消费于一体的演艺空间集聚区。通过探索龙头引领、产业集聚、文化融合、区域协同等多元化模式，我们可以共同推动演艺产业的蓬勃发展。 具体而言，我们需要在以下几个方面下功夫： 1. 加快研发关键沉浸式技术和智能演艺装备，提升演艺体验，满足观众日益增长的文化需求。 2. 深度挖掘地方特色文化，打造具有地方特色的演艺产品，丰富演艺市场供给。 3. 完善多元化消费链条，推动演艺产业与其他产业的融合发展，实现产业升级。 4. 鼓励剧院、剧场等特色区域打造演艺空间集聚区，促进产业链上下游企业合作，形成产业集聚效应。 5. 探索多元化模式，推动龙头企业和地方政府共同推动演艺产业发展，实现区域协同。 通过以上措施，我们相信演艺产业必将振翅高飞，为城市文化发展注入新的活力。