从《西游群英荟》到《后西游记》：西游IP为何一直是创作“富矿”

近期，实景即兴直播节目《西游群英荟》在网络走红，被称为“26版西游记”。同时，国内首部AIGC长剧《后西游记》在湖南卫视黄金档开播。两者形式迥异——一个是民间轻量化直播创作，一个是依托前沿技术的上星长剧，却都从经典西游故事中汲取灵感。为何西游IP始终是创作者挖掘的“富矿”?

经典IP赋能，贴合当代大众情绪。 《西游记》师徒四人形象深入人心，大幅降低新作传播门槛。《西游群英荟》跳出取经主线，依托即兴直播，将人物性格投射到职场场景：唐僧着眼宏观目标却忽略一线难处，孙悟空能力出众常受规则束缚，猪八戒、沙僧对应职场不同群体。节目无精致布景、无固定剧本，用生活化对话展现团队协作、权责矛盾等现实问题，观众在角色身上看见自身。走红后团队不断更新内容，延伸至人际关系、文旅外景与公益科普，结合原著桥段做现代化演绎，依靠弹幕实现观众共创。《后西游记》改编自明末清初同名神魔小说，讲述取经千年后孙小圣一行人再西行求取真经真解的故事，围绕执念、虚妄与本心修行展开。剧集有“国内首部上星AI长剧”标签，观众评价两极：有人惊叹AI可支撑30集长篇神话剧，也有人认为AI生成画面在人物微表情、情感刻画上与真人表演仍有差距。

理性创新改编，守住文化本真底色。 中国艺术研究院电影电视研究所所长赵卫防认为，新技术只是文艺创作载体，改编经典IP核心是守住传统文化底色，结合当代审美创新表达，作品思想深度与人文温度终究依靠人的思考。《后西游记》借助AI破解神话剧制作周期长、置景成本高的难题，创作重心放在故事思辨内核。北京电影学院中国动画研究院院长孙立军表示，长篇AI剧集最大难点是保持数十集人物形象、美术风格统一，AI能分担画面制作重复劳动，但人物细腻情感表达仍需创作者把控。《西游群英荟》仅顺着师徒固有性格做现代化解读，不篡改原著核心设定，即便以喜剧形式演绎日常，师徒同心、直面磨难的内核始终保留。形变求新意，神存方长久。

多元创作形态，拓宽经典传承路径。 两部作品代表西游IP创作两条路径：民间轻量化即兴创作与专业团队依托新技术的工业化影视探索。作为“广电21条”试点作品，《后西游记》采用边制作、边审核、边播出模式。AI缩短制作周期、降低创作门槛，但剧本架构、人物塑造、价值传递没有捷径，AI影视不能只依靠技术噱头，扎实叙事、人文内涵才是立足市场根本。《西游群英荟》开辟贴近民情的传播新途径，通过低成本、随性而发的直播形式，降低欣赏传统文化门槛，吸引众多年轻读者阅读原著，但这种零散即兴内容不能完全涵盖原著深刻内涵，仅是对经典传播的辅助。

从即兴直播到AI长剧，西游IP新作层出不穷，源于故事本身的强大包容力。传承经典既需专业团队运用先进技术深度挖掘文本，也需民间创意拉近经典与观众距离。守护文化根基，不断探索新表达，西游故事才能持续与当代观众进行心灵对话。