从村寨到景区：濒危剧种如何借文旅融合'破圈'新生

近段时间，文化旅游的融合催生了戏剧领域的崭新热潮，“精彩故事与迷人风光”的组合已成为大众青睐的文化享受新形式。一些与地域方言、传统习俗紧密相连的稀有剧种，正好顺应了文旅融合的潮流，迎来了新的发展契机。

2021年，我国文化和旅游部正式发布了《保护扶持濒危剧种名录》，其中对濒危剧种进行了明确的定义：指的是那些既没有国家级专业剧团支持，或者仅存一个国家级专业剧团的戏剧剧种。这些剧种大多源自地方，蕴含着丰富的地域文化基因和历史记忆，是中华戏曲文化宝库中不可替代的珍贵财富。在文旅融合的大背景下，濒危剧种积极融入其中，不仅为公众提供了独特的文化体验，更在旅游业的发展中焕发出新的生机与活力，为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献了重要力量。

濒危剧种嵌入景区、文旅活动等多重文旅空间，使其演出范围从狭小走向宽广，观众规模也随之大幅度扩大，有力促进了剧种传承发展。作为地域文化符号，在景区驻场演出，成为濒危剧种常态化演出的一种方式。如布依戏以布依族语言演唱，原流行于贵州省黔西南地区的南盘江流域，后仅存于该地区册亨县的布依村寨，演出场次少且演出时间多限于春节，属濒危剧种。如今，册亨县板坝保和戏班将布依戏带到兴义市峰林布依景区驻场演出，每天演出多场，吸引了众多外来游客观看。不少人都是在吊脚楼间、江中花船上，第一次欣赏到古老的布依戏。

在文旅深度融合态势下，除传统演出外，各地组织的文旅活动日益丰富，诸多戏剧节、艺术节不仅是人们旅游“打卡”的热门项目，也为濒危剧种的展示传播提供了广阔平台。在过去，濒危剧种主要存在于民间，多围绕春节、元宵节及地方性节日等节庆或婚礼、祝寿等家庭仪式活动演出。近年，越来越多的濒危剧种出现在一些戏剧节上。如贵州傩戏传承人将傩堂戏、彝族“撮泰吉”带入乌镇戏剧节。在2024年10月，处于濒危状态的彝族“撮泰吉”受邀参加了乌镇戏剧节的嘉年华演出，每天都在乌镇上演，使得许多中外观众对这一古老戏剧形态有了认知，也增强了传承人对剧种传承的信心。

短视频和直播间已成为大众文旅生活中不可或缺的重要平台。在这些数字空间中，濒危剧种通过融入文旅活动，构建了一种“线上线下”融合的新型传播模式，为剧种的传播开辟了新的途径。这些剧种的演出主要依托于民间戏班，由于在专业人才和资金支持方面相对匮乏，长期以来主要依赖传统的线下演出方式。这种方式受到演出场地地理位置、场地容纳能力和演出时间等因素的制约，难以触及更广泛的受众群体。 然而，随着文旅演出实践的丰富，一些濒危剧种的传承人，尤其是年轻一代的传承人，开始积极探索新的传播方式。他们尝试将剧种演出制作成短视频，并在社交媒体上发布，实现了线下演出与线上传播的结合。例如，安顺地戏的传承人周顺，作为一名“00后”年轻人，他在文旅活动中的地戏演出短视频在网络上播放量已经突破百万次，这不仅拓展了濒危剧种的传播范围，也为传统剧种的传承和发展注入了新的活力。

在文旅空间中，濒临灭绝的戏剧种类正经历着演出剧目上的创新变革。为了迎合现代观众碎片化的观赏习惯，部分剧种开始改编或创作节奏明快、戏剧冲突强烈的短剧。例如，在贵州省兴义市峰林布依景区上演的布依戏，就常将《薛仁贵征东》、《薛丁山征西》等经典剧目的精彩片段进行改编，使得剧目篇幅精简、剧情紧凑，完美契合游客在有限时间内对戏剧的观赏需求。 为了更好地融入文旅空间，这些濒危剧种还开始尝试演出以地域习俗为主题的剧作。习俗作为地域文化的重要象征，通过将习俗融入表演内容，形成了独具特色的“习俗剧”。以贵州黔东南地区的侗族为例，青年男女间流行的“行歌坐月”习俗，便被巧妙地融入了侗戏之中。在贵州省黎平县盖宝侗寨举办的“盖宝超级星期六”文旅活动中，侗戏习俗剧《行歌坐月》作为主打剧目，充分展现了侗族文化的独特魅力。 濒危剧种以短小精悍的剧目为主，辅以习俗剧的演出形式，这种创新探索不仅满足了现代观众的观赏习惯，更凸显了地域文化的独特魅力。这种演出模式为濒危剧种的传承与发展开辟了新的道路。