《凤冠》一票难求！温州沉浸式南戏掀起传统戏剧新浪潮

南戏，亦称戏文，享有“百戏之祖”的美誉，其起源可追溯至南宋时期，主要发源于浙江温州地区。据明代著名文学家徐渭在其著作《南词叙录》中所述，南戏的起源时间可追溯至宋光宗时期，最早的代表性作品包括《赵贞女》和《王魁》，这两部作品均由永嘉当地的艺术家创作。另外，还有一种观点认为南戏起源于宣和年间，在宋廷南迁至临安府的背景下开始流行。当时，随着北宋的衰亡，宋廷南迁至临安府，宋杂剧随之南下，为了与南方本土戏曲相区别，将演唱南曲的戏剧称为南戏。在现存南戏剧目中，具有代表性的“永乐大典戏文五种”包括《荆钗记》、《白兔记》、《拜月记》、《杀狗记》和《琵琶记》等，这些作品至今仍被广大观众所喜爱和传颂。

随着夜幕的降临，浙江温州鹿城的九山书会内，南戏艺术空间里的一间不足两百平方米的小剧场，成为了一片热闹的天地。来自四面八方的观众们如约而至，众多演员们纷纷翩翩起舞，汇聚一堂，只为欣赏一部独特的剧作——沉浸式戏剧《凤冠》。这场演出虽然时长仅有短短一小时，却一经推出便受到了热捧，开票瞬间秒空，场场爆满。在各大社交平台上，该剧迅速走红，吸引了全国各地的观众纷至沓来，纷纷慕名而来，一睹为快。

曾经，温州人从千年古港出发，沿着海上丝绸之路穿越山海，将文化因子播撒世界，也将世界文明融入温州。今天，温州以“戏从温州来”为名，推动文化温州走向全国、走向世界。

2023年，温州启动南戏文化巡演——“戏从温州来”南戏经典文化品牌活动。首站走进上海，北上登陆京津冀，随后南下唱响粤港澳，西进川渝，继而闪耀中国香港、法国巴黎。活动不仅促进戏曲文化的交融创新，还打响“南戏故里”金名片，用“最中国”的艺术语言，向世界讲好温州故事。

地处东南沿海的温州，宋时为全国主要的对外贸易口岸。发达的对外贸易，促进了工商业的繁荣，温州的造纸、漆器、瓯窑青瓷、铜器等远销海外，闻名天下。宋室南渡，带动北方人口向南迁移，上至宗室勋戚、下至诸色艺人，纷纷迁居温州。偏居一隅的温州，很快走向繁荣。

物质的繁荣，促进了精神需求的增长。当时的温州，以工商业者为代表的市民阶层，形成了庞大的观众群体，而乐工艺人的流入，促使南北技艺在温州交融碰撞，出现了“九山书会”这样能“编”会“演”的民间团体。由此，以“歌舞演故事”的“南戏”应运而生，逐渐走向成熟。

在温州，诞生了“中国第一戏”《长协状元》、曲祖《琵琶记》、最早南戏之一《王魁》、宋元四大南戏《荆钗记》《杀狗记》《拜月记》《白兔记》以及《洗马桥》等脍炙人口的南戏经典剧目。时至今日，温州共有“省级传统戏剧之乡”15个，传统戏剧类世界级非遗代表性项目1个、国家级非遗代表性项目6个、省级非遗代表性项目15个，占浙江省传统戏剧类项目总数的29%，戏曲成为温州显著的文化标志之一。

对于温州这座城市来说，南戏不仅是其文化身份的象征，更是一张闪耀的文化金名片，承载着讲述温州故事的重要使命。然而，遗憾的是，“戏从温州来”这一历史事实和认知，长期以来主要局限于学术领域，未能广泛传播至普通民众之中。这一概念的“出圈”与否，直接关系到“南戏故里”这一品牌能否真正响彻全国。 为了推动这一文化品牌的普及与发展，温州市委和市政府高度重视，进行了高层次的规划和部署。2023年，随着在温州录制的大型节目《2023年春节戏曲晚会》的热播，“戏从温州来”的概念迅速跨越了原有的界限，赢得了更广泛的关注。温州抓住这一机遇，顺势而为，创新性地启动了“戏从温州来”南戏经典文化品牌活动，旨在系统地打造和提升“南戏故里”这一文化品牌的影响力，使之成为温州乃至全国文化版图上一颗璀璨的明珠。

“戏从温州来”南戏经典文化品牌活动，标志着文化交流的新篇章的开启。在此次南戏经典文化周专场演出中，我们巧妙地融入了京剧、沪剧、粤剧、河北梆子、曲剧、评剧等多种地方戏曲的特色节目，这不仅极大地丰富了演出的内容，也极大地推动了全国戏曲艺术的推广、交流和传播。这一举措使得温州人创业创新的文化基因得以与更强大的文化力量相融合，让温州的文化发展更加绚丽多彩，让优秀传统文化在温州这片热土上绽放出更加耀眼的光彩。